TRABAJOS RECIBIDOS

CORPO A CORPO
(Cuerpo a Cuerpo)

Dirección: Ronaldo Duque
Pueblo/Nacionalidad: Brasileiro
País: Brasil
Duración: 7 minutos
Idioma Original: Português
Año de Producción: 2005
Grupo Productor: Fantasías Luminosas
Fotografía: Paulino Alvarenga
Sonido: Helenito Vieira
Música Original: André Luiz Oliveira e Cláudio Vinicius
Edición: Walter Santos
Intérpretes: Paulo Goulart

Sinopsis
Video poema sobre as nações Ianomami, no estado de Roraima, narrado pelo ator Paulo Goulart.

Video poema sobre las naciones de Ianomami, en el estado de Roraima, narrado por el actor Pablo Goulart.

Acerca del Director:
Ronaldo Duque (54), jornalista professional, productor e director de cinema e televisão dirigiu, escreveu e produziu dezenas de documentários, comerciais e programas de TV. Foi editor de texto da Rede Globo (Bom Dia Brasil, Jornal Hoje, Jornal da Globo), repórter e editor de importantes publicações brasileiras (Isto é, Jornal da República, O Liberal, O Estado do Pará); chefe de reportagem do Correio Braziliense, O Dia, TV Tarobá (PR), TV Vanguarda (PR). Atualmente dedica-se ao planejamento de comunicação, assessoria de imprensa, criação e produção de programas educativos, documentários jornalísticos científicos e institucionais, programas para televisão, clips musicais e comerciais. É criador e diretor do portal http://www.tvintertribal.com.br/

Ronaldo Duque (54), periodista profesional, productor y director de cine y de televisión dirigida. Escribió y produjo varios documentales, comerciales y programas de TV. También es editor de texto de Red Globo (Buen Día Brasil, Periódico Hoy, Periódico del Globo), reportero y editor de importantes publicaciones brasileñas (Esto es, Periódico de la República, El liberal, El Estado de Pará); jefe de reportaje de Correo Brasiliense, El Día, TV Tarobá, TV Vanguardia. Actualmente se dedica a la planificación de la comunicación, asesoría de prensa, creación y producción de programas educativos, documentales periodísticos, científicos e institucionales, programas para televisión, clips musicales y comerciales. Es creador y director del portal http://www.tvintertribal.com.br/

CRÓNICA VISUAL DE UN CAMINANTE CHRONIQUE VISUELLE D´UN VOYAGEUR

Dirección: Jorge Zegarra Tamayo y Julie Vivier
Pueblo/Nacionalidad: Peruano - Canadiense
País: Canadá
Duración: 10 minutos
Idioma Original: Español, Francés y Quechua
Año de Producción: 2008
Grupo Productor: Zegarra Producciones
Fotografía: Jorge Zegarra Tamayo
Sonido: Jorge Zegarra Tamayo y Julie Vivier
Edición: Jorge Zegarra Tamayo y Julie Vivier
Elenco: Wari Zárate

Sinopsis
Documental experimental que da a conocer el recorrido del artista plástico ayacuchano de origen quechua, Wari Zárate que a través del arte terapia crea un puente artístico entre Quebec y Ayacucho. A su vez este trabajo visual nos propone una excursión a un Perú andino donde se mezcla el simbolismo mágico prehispánico y la religión católica.

Documentaire expérimental traitant du parcours artistique et du travail social par l´art thérapie de Warí Zárate, artiste péruvien d´oigine amérindienne, qui transporte et partage son begage culturel du culturel du Pérou au Québec. Nous prposant par le fait même une excursion vers un Pérou andin oú se côtoient symbolisme magique préhispanique et religión catholique.

UN PUNTO EN EL CENTRO

Director: Verenice Benitez Acosta
Pueblo/Nacionalidad: Ecuatoriana
País: Francia - Ecuador
Duración: 11
Idioma Original: Film sin diálogos
Año de Producción: 2009
Grupo Productor: Verenice Benitez Acosta
Fotografía: Wesley Mrozinski
Sonido: Julien Chirouze
Música Original: Mesias Maiguashca
Edición: Verenice Benitez Acosta
Elenco: Tatiana Pereira, Lise Dugast, Clementine Houdart, Paulette Mbassa

Sinopsis
Cuatro mujeres están dedicadas a oficios cotidianos como lavar copas, arreglarlas en un estante. Al final de la tarde se encuentran a compartir una taza de té. En tiempo paralelo las mismas mujeres juegan con los vecinos del barrio sobre la tawachakana. El cortometraje integra una propuesta visual sobre el pensamiento andino

Acerca de la Directora: Verenice Benitez, Quito, 1974 Estudia cine en la Universidad París 8, Saint-Denis Francia. Además: un Diploma Superior en Artes Visuales, Universidad Central del Ecuador, un Certificado de estudios en el Instituto Superior de Arte, Habana - Cuba, y es Licenciada en Artes Plásticas, Universidad Central del Ecuador. Algunas de sus importantes trabajos son: “Un point au centre”, “Le rêve”, “Oui je veux”. También ha trabajado en otras producciones y participado en seminarios a nivel nacional e internacional.

LA YUMBA

Dirección: Rocío Gómez
Pueblo/Nacionalidad: Kitu-Cara - Kichwa - Ecuatoriana
País: Ecuador
Duración: 12:50
Idioma Original: Español
Año de Producción: 2008
Productor: Juana Parada
Fotografía: Patricia Yallico
Sonido: Margarita Escola
Música Original: Sayri Tupac Muenala
Edición: Wayra Coro
Elenco: Tatiana Gomez, Luis Chico, Alicia Gómez, Miguel Gómez, Cristina Guaico, Jailly Yamberla

Sinopsis
La Yumba, ser mitológico dueña del ojo de agua, deposita su mirada en la vida de Aisha, quien toma conciencia de la fortaleza del lugar sagrado y responde a la opresión de su esposo sabiendo que la naturaleza se encargará de dar una lección de vida… y ofrenda su vida a bailando a la fuerza femenina.

Acerca de la Directora:
Estudia Comunicación Social en la Universidad Central del Ecuador. Tiene un certificado de Promotora en Comunicación Intercultural, Universidad Intercultural de las Nacionalidades y Pueblos Indígenas Amawtay Wasi.

REZ LIFE
(La Vida en la Reserva)

Dirección: Martin Edward, Nick Clark, Dave Aleck

Pueblo/Nacionalidad: Swinomish Indian Reservation - Americano

País: Estados Unidos

Duración: 2:26

Idioma Original: Inglés

Año de Producción: 2005

Grupo Productor: Longhouse Media

Fotografía: Nick Clark, Martin Edwards, Dave Aleck, Roy Wilson

Sonido: Nick Clark, Martin Edwards, Dave Aleck, Roy Wilson

Edición: Nick Clark, Dave Aleck, Roy Wilson

Intérpretes: Nick Clark, Martin Edwards, Dave Aleck, Roy Wilson

Sinopsis:

Rez Life is a short poetic piece about growing up on the reservation and the choices a boy must face on his path manhood.

Rez Life es una breve obra poética acerca de crecer y vivir en la reserva y la elección que un niño debe tomar en su camino a la madurez.

Acerca del Director:
Nick Clark, edad de 18 años, es una tercera en La Conner High School. Clark inició cine y de actuar con Native Lens en mayo de 2004. Su primer proyecto cinematografico, junto con Travis Tom, fue un anuncio de servicio público llamado Native orgullo, un poderoso corto que desafía los estereotipos sobre los pueblos indígena. Él escribió y codirigido, así como actuó en Rez Life, una película premiada acerca de los niños en la encrucijada entre la niñez y la edad adulta, luchar contra la vida cotidiana en una reserva. Recientemente ha comenzado la producción de una película sobre el viaje en canoa anual de tribales en el noroeste del Pacífico.

Nick Clark, age 18, is a senior at La Conner High School. Clark started filmmaking and acting with Native Lens in May 2004. His first film project, along with Travis Tom, was a public service announcement called Native Pride, a powerful short that challenges stereotypes about Native people. He co-wrote and co-directed as well as acted in Rez Life, an award-winning film about boys at the crossroads between childhood and adulthood, struggling with daily life on a reservation. Recently he has begun production on a film about the annual Tribal Canoe Journey in the Pacific Northwest.

Alone & Together
(Solo y Juntos)

Director: Aaron and Derek Jones
Pueblo/Nacionalidad: Tulalip Indian Reservation - Americano
País: Estados Unidos
Duración: 4:10
Idioma Original: Inglés
Año de Producción: 2008
Grupo Productor: Longhouse Media
Fotografía: Henry Zaballos
Música Original: Swil Kanim; Andrea Menard
Edición: Richard Memminger, Antonia Ramos, Henry Zaballos
Intérpretes: SuperFly 2008 youth
Sinopsis:
Arnold, a Young Native American, remembers the people who shared their lives with him and who made him the person he is today. They are not longer around but the memories he fosters are what keep Arnold moving ahead. This short film written by Aaron and Derek Jones is based on the novel “The Absolutely True Diary of a Part – Time Indian” by Sherman Alexie.

Arnold, un Joven Nativo Americano, recuerda las personas que compartieron sus vidas con él y que le hizo la persona que es hoy. No estan ya alrededor de él, pero los recuerdos que fomenta son los que ayudan a Arnold ir hacia adelante. Este cortometraje escrito por Aaron y Derek Jones se basa en la novela “El diario absolutamente cierto de una Parte– Tiempo Indio” por Alexie Sherman.

MALKY

Director: Narcizo Conejo

Pueblo/Nacionalidad: Otavalo / Kichwa - Ecuatoriano

País: Ecuador Duración: 14:21

Idioma Original: Kichwa

Año de Producción: 2008

Productor: Vicky Muenala

Fotografía: Blanca Alba

Sonido: Mayra Aguavil

Música Original: Sayri Tupac Muenala

Edición: Diego Bolaños, Diego Arteaga

Elenco: Yarik Pineda, Jonathan Oñate, Juan Ruiz, Nataly Lema, Cecilia Lema

Sinopsis:

Es la historia de Mallky un niño kichwa Otavalo huérfano de padre, quien ayuda a su madre en todo, un día pierde el dinero de empeño de uno de los artículos que va a empeñar, pero con la ayuda de su amigo mestizo Jhony, luego de pasar ciertas peripecias, logran recuperar el dinero gracias a la amistad que se tienen.

 

CANOE PULLING – A LUMMI WAY OF LIFE

(Jalando la Canoa – Una forma de vida para los Lummi)

Director: Sara London, Britney Oldham, Talia London

Pueblo/Nacionalidad: Lummi Indian Reservation - Americano

País: Estados Unidos

Duración: 4:38

Idioma Original: Inglés

Año de Producción: 2008

Grupo Productor: Longhouse Media

Fotografía: Sara London, Britney Oldham

Sonido: Sara London Brithey Oldham, Martin Oldham

Música Original: West Shore Canoe Family

Edición: Sara London, Talia London, Leonard Morris

Intérpretes: Lummi Native Lens youth

Sinopsis:

This short film is produced by a group of Native American Lummi youth and Teflects on issues of culture and community that are important to them. They explore the traditional of canoe pulling through interventions with various members of the community. For the Lummi People Canoe pulling and racing is a means to promote a healthy lifestyle supported by traditional values. This film is a testimony of the revival of the traditional canoe pulling culture and the determination of the Lummi youth to take a lead in canying on this tradition to the mew generations.

Este cortometraje es producido por un grupo de jóvenes Nativos Americanos de Lummi y Teflects sobre su cultura y comunidad que son importantes para ellos. Exploran su tradicional forma de vida “Jalando la Canoa”, donde participan varios miembros de la comunidad. Para la población de Lummi las carreras de jalar la canoa es una manera de promover un estilo de vida saludable sustentada por los valores tradicionales. Esta película es un testimonio de la recuperación tradicional de Jalando la Canoa parte de su cultura y la determinación de la juventud de Lummi para tomar la iniciativa de transmitir esta tradición a las nuevas generaciones.

Acerca de las Directoras:
Sara London, age 17, she is a senior attending Ferndale High School. She has painted on totem poles that have travelled to several communities across the country. She has also volunteered and works with the Lummi Cedar project. This organization strives to create a healthy change for Lummi. Sara was given the opportunity to work with Native Lens to learn about utilizing film making as a means of promoting youth voice.

Sara Londres, 17 años de edad, estudia en el Colegio Ferndale. Ha pintado en polos de tótem, mismos que han recorrido en varias comunidades de todo el país. Es voluntaria y trabaja con el proyecto de Lummi Cedar. Esta organización se esfuerza por crear un cambio saludable para Lummi. Sara también, tiene la oportunidad de trabajar con Native Lens donde aprender a hacer películas y utilizar esta herramienta como medio para promover la voz de la juventud.

Talia London, currently a Junior at Western Washington University, is a proud member of the Aleut Nation of Alaska and an active member of the Lummi community, in Northwestern Washington State. She is a strong promoter of Native pride community service learning and youth empowerment. Talia was trained in Longhouse Media´s Native Lens media program in all aspects of production and post-production. Her films include Canoe Pulling: A Lummi Way of Life and work on an original music video about her community.

Talia London, actualmente estudia en la Universidad de Washington, se siente orgullosa de ser parte de la nación Aleut de Alaska y un miembro activo de la comunidad de Lummi, en el noreste del estado de Washington. Es promotora de los nativos de la comunidad y se siente orgullosa de sus servicios aprendiendo y empoderando a la juventud. Parte de su experiencia profesional los adquirió en programas de medios de comunicación de Longhouse Media´s Native Lens en todos los aspectos de la producción y postproducción. Sus películas incluyen Jalando la Canoa: Una forma de vida y trabajo para los Lummi es una producción original y musical acerca de su comunidad.

 

FIFTEEN
(Quince)

Director: Travis Tom y Cody Cayou
Pueblo/Nacionalidad: Swinomish Indian Reservation - Americano
País: Estados Unidos
Idioma Original: Inglés
Duración: 8:24
Año de Producción: 2006
Grupo Productor: Longhouse Media
Fotografía: Travis Tom y Cody Cayou
Edición: Travis Tom y Cody Cayou, Anie Silverstein
Elenco: Travis Tom y Cody Cayou
Sinopsis:
A conversation between two teenage boys one afternoon offers a window into the world of peer pressure and underage drinking. The natural dialogue is poignant and traverses many issues surrounding young people and their use of alcohol in the Native Community.

Una conversación entre dos adolescentes en una tarde que ofrece una ventana dentro del mundo, de la presión de un grupo y el consumo de bebidas siendo menores de edad. El diálogo natural es conmovedor y atraviesa muchas cuestiones que rodean a los jóvenes y el consumo de alcohol en la comunidad nativa.

Acerca del Director:

Cody Cayou, age 18, is a senior at Conner High School. In September 2005, after going through treatment, Cayou became involved in Native Lens, participating on a number of projects. He wrote, directed and starred in Searching, a short movie about a young man who is looking for something he is missing in his heart from the day-to-day chaos of life. Cayou, along with Travis Tom, wrote, directed and starred in the award-winning Fifteen, a short that examines the temptations of peer pressure and underage drinking.

Cody Cayou, 18 años, estudia en el colegio Conner. En septiembre de 2005, forman parte de Native Lens, participando en una serie de proyectos. Escribió, dirigió y protagonizó en “Búsqueda”, un cortometraje acerca de un joven que busca algo que a él le hace falta en su corazón desde el caos cotidiano de la vida. Cayou, junto con Travis Tom, escribió, dirigió y protagonizó “Quince”, un corto que examina las tentaciones de la presión de grupo y el consumo de bebidas por los menores de edad.

Travis Tom, 17 años , estudia en el colegio Conner. En 2004, empezó a trabajar con Native Lens como parte de su plan para activar su vida. Su primer proyecto, junto con Nick Clark, fue un anuncio de servicio público llamado “Orgullo Nativo”. En su reciente película “Quince”, Tom, junto con Cody Cayou, jugó el personaje principal y trabajó como director.

SHINAMARI

Director: Blanca Alba
Pueblo/Nacionalidad: Kayambi / Kichwa - Ecuatoriana
País: Ecuador Duración: 14:21
Idioma Original: Español, Kichwa
Año de Producción: 2008
Productor: Blanca Alba
Fotografía: Humberto Morales y Patricia Yallico
Sonido: Viky Muenala
Música Original: Sayri Tupac Muenala
Edición: Diego Arteaga, Diego Bolaños
Elenco: Laura Cabascango, Raúl Túqueres, Aurora Alba, Fabián Alba, David Alba, Kevin Caluguillin, Romel Neppas

Sinopsis:
Muestra la violencia intrafamiliar; Rosa, sumisa ante los maltratos de su Madre. Rosa sale de su casa convencida de que las cosas van a cambiar, sin embargo pasan los años y la situación se vuelve a repetir con Aparicio y Benigno hasta que reacciona, libremente acude en ayuda y termina liberándose de recuerdos, se da cuenta que la vida es difícil, como para vivir sin valores y que el maltrato es un proceso que nunca termina, ni con la denuncia.

Acerca de la Directora:
Comunicación Social, en la Universidad Politécnica Salesiana, Promotora en Comunicación Intercultural, Universidad Intercultural de las Nacionalidades y Pueblos Indígenas Amawtay Wasi, Auxiliar práctico en Comunicación Social, UEDS, Trabajos realizados: Spot para Feria Empresarial DON BOSCO, Spot para Festival de Música Radio 88.9. Participación en: Revista “Ecuador”, “Voces ausentes”, Cortometraje XOX, Serie Reportajes Inty Raymi, Documental Mujeres y Hombres de Sabiduría, Reportaje La Yumbada de Cotocollao. Otras experiencias: Comunicación Intercultural de los Pueblos Indígenas, Participación en el IX Festival Internacional de Cine y Video de los Pueblos Indígenas – BOLIVIA, 7mo Festival de Cine Cero Latitud - QUITO. Actuación Teatral Programa de desarrollo Identitario de kichwa.

FISH (Pescado)

Director:
Sami Kubo y Antonia Marie Ramos
Pueblo/Nacionalidad: Tulalip Indian Reservation - Americano
País: Estados Unidos
Duración: 5:13
Idioma Original: Ingles
Año de Producción: 2007
Grupo Productor: Longhouse Media
Fotografía: Aubry Hollingshead y Napua Nelson
Sonido: Napua Nelson, Leshae Brooks y Felicia Mason
Música Original: Swil Kanim
Edición: Sami Kubo, Aubry Hollingshead, Thomas Friday, Antonia Marie Ramos, LeShae Brooks.
Elenco: SuperFly 2007 youth
Sinopsis:
The rain is heavy, the sky is grey, but the art is smoking in Seattle! Native youth are making some waves of their own in this town. In June 2007 a group of Longhouse Media Native Lens youth brought their powerful ideas together and produced “Fish”, a short film based on a script by Sterlin Harjo. It can be difficult to be an urban Indian, but add a skateboard, a fish and a little magic and things can change…

La lluvia es muy pesada, el cielo es gris, pero el arte es fumar en Seattle. Jóvenes nativos están haciendo ideas propios en la ciudad. En junio de 2007 un grupo de jóvenes de Longhouse Media Native Lens reunieron sus ideas cuyo resultado fue la producción de “Pescado”, un cortometraje basado en el guion de Sterlin Harjo. Puede ser difícil ser un indio urbano, pero al agregar una patineta, un pez y un poco de magia, las cosas pueden cambiar…

CUANDO TE VUELVA A VER…

Director: Humberto Morales
Pueblo/Nacionalidad: Otavalo / Kichwa
País: Ecuador
Duración: 8:48
Idioma Original: Español, Kichwa, Francés
Año de Producción: 2008
Productor: Viky Muenala
Fotografía: Marcelo Chimbolema
Sonido: Viky Muenala
Música Original: Sayri Tupac Muenala
Edición: Diego Arteaga, Diego Bolaños
Elenco: Segundo Terán, Kamayki Zhigri, Oliver Burkhardt, Pauline Layec, Yankai Jacobo, Christal Smith, Sabina Amaguaña
Sinopsis:
Jaylli, un joven peguche tio, tuvo su primogénito llamado Andi Amaru junto a su ex pareja Sofía (francesa), quien decide regresar a su país. Después de ocho años Andi regresa a Ecuador. Jaylli camino al aeropuerto sufre un accidente que impide ver a su hijo Andi Amaru, no obstante, no impedirá que la fuerza del amor cumpla el reencuentro.

Acerca del Director: Humberto Morales, Canarias, 1978. Estudia Cine y Video en la Universidad San Francisco de Quito, Director y guionista de “Cuando te vuelva a ver” y “Milonga de Luna”. Ha participado en varios cortometrajes de la muestra “Muyuntik Rikurishun”, Producción de sonido digital. Instituto TRACK en Barcelona España. Administrador de página de comunicación http://www.otavalovive.com/, Socio fundador y encargado de la Imagen Corporativa de la Cooperativa de Ahorro Y Crédito UNIOTAVALO. Como parte de un pueblo indígena sus experiencias cosmopolitas lo dejan perplejo y lo hacen a la vez libre, Humberto ha asimilado que sentirse parte de un grupo, te permite desplazarte desde lo interior hasta el exterior.

LOVE &VIOLENCE
(Amor y Violencia)

Director: Native Lens Muckleshoot youth
Pueblo/Nacionalidad: Muckleshoot Indian Reservation - Americano
País: Estados Unidos
Duración: 2:26
Idioma Original: Ingles
Año de Producción: 2007
Grupo Productor: Longhouse Media
Fotografía: Native Lens Muckleshoot youth
Sonido: Native Lens Muckleshoot youth
Edición: Native Lens Muckleshoot youth
Elenco: Native Lens Muckleshoot youth
Sinopsis
Listen to youth voice their concerns about issues negative impacting their lives. In this film, Muckleshoot youth talk about their feelings on violence, using digital media. Most of them felt that violence in Native communities is a result of acculturation and of the historical abuse perpetrated by the European colonization and the resulting assimilation into Euro-American cultures, traditions and teachings. From this understanding the youth have an important and special perspective to relay to others: violence is not our tradition!

Escucha la voz juvenil, sus preocupaciones sobre cuestiones negativas que afectan sus vidas. En esta película, Jóvenes Muckleshoot hablan sobre sus sentimientos sobre la violencia, utilizando medios digitales. La mayoría de ellos estimaron que la violencia en las comunidades Nativas es un resultado de aculturación y de los abusos históricos perpetrados por la colonización europea, la asimilación resultante en las culturas, tradiciones y enseñanzas de Euro-America. Desde esta comprensión de la juventud hay una importante y especial perspectiva para retransmitir a los demás: la violencia no es nuestra tradición!

PAKTARA

Guión y Dirección: Patricia Yallico y Rocío Gómez
Pueblo/Nacionalidad: Waranka, Kitu-Cara /Kichwa Ecuatoriana
País: Ecuador
Duración: 13:02
Idioma Original: Español
Año de Producción: 2008
Fotografía: Blanca Alba
Sonido: Viky Muenala
Música Original: Sayri Tupac Muenala
Edición: Diego Arteaga, Diego Bolaños
Elenco: Patricia Yallico, Tarina Amaguaña, Elizabeth Jacho Martínez, Enrique Conejo
Sinopsis
Una lideresa indígena que busca ante todo sacar adelante a su organización y a su pueblo, pero su lucha se verá interrumpida por un sinnúmero de situaciones que tendrá que atravesar, se pondrá en juego su lealtad y compromiso con su pueblo.


Acerca de la Directora:
Jenny Patricia Yallico Yumbay, Guaranda, 1981 Estudia Comunicación Social para el Desarrollo en la Universidad Salesiana. Ha participado en la realización de reportajes para el programa “Bajo un mismo Sol”, de canal universitario UTV de la Provincia de Imbabura y documentales para varias instituciones educativas. Actualmente colabora en la Confederación de los pueblos de la Nacionalidad Kichwa del Ecuador-ECUARUNARI en el área Académica de la Escuela de Formación Política “Dolores Cacuango”.